Las obras van, las obras van

Fuente: Imagen de Midjourney

Inteligencia artificial y artes visuales

Artificial inteligencia (IA) penetrará en la atención médica, educacióntransporte, comercio, políticafinanzas, seguridad y guerra (Ford, 2021) y reemplazar muchos trabajos humanos. La inteligencia artificial es adecuada para tareas rutinarias, pero ¿se preservarán los esfuerzos creativos humanos? Al investigar esta pregunta, recientemente concluí (Chatterjee, 2022) que la IA afectará profundamente la forma en que pensamos sobre el arte y lo que significa ser un artista.

El arte, siendo el más poderoso, puede evocar emociones profundas y contribuir a una nueva comprensión del mundo. Un gran depósito de imágenes en línea en plataformas como Instagram, Facebook y Flickr están etiquetadas con los «me gusta» de las personas. Estas ricas reservas de datos, que crecen a diario, significan que los programas de IA pueden entrenarse para detectar patrones en las imágenes que gustan a las personas. y repiten estos modelos en sus producciones.

La IA no debe limitarse a generar imágenes cursis que se reducen a un denominador común bajo como me gusta. Históricamente, en la estética empírica, los científicos han preguntado a los participantes si les gusta una obra de arte, si la encuentran interesante o hermosa. Imagine una taxonomía de palabras que describan el impacto potencial del arte, incluidas calificaciones generales como «me gusta» e «interés» (Chatterjee & Cardillo, 2021) pero también términos matizados como «conmovedor», «desafiante», «sublime» o «repulsivo» que cubren el rango emocional de los compromisos artísticos (Christensen et al., 2022).

Una gran base de datos de imágenes artísticas etiquetadas con tales influencias puede servir como un conjunto de entrenamiento para una inteligencia artificial que aprecia el arte. La objeción de que la IA no sabe lo que está mirando y no siente emociones es irrelevante. Todo lo que necesita poder hacer es etiquetar una nueva imagen con descripciones e influencias: una versión más sofisticada de etiquetar una imagen como un gato negro, incluso si nunca ha visto a ese gato en particular.

Los modelos de transducción de secuencias o modelos de transformadores están avanzando a pasos agigantados en el procesamiento del lenguaje natural. Ser capaz de usar texto para mostrar imágenes es un paso importante en la creación de imágenes artísticas. Dall-E 2, Imagen y Midjourney están ganando popularidad como generadores de arte que crean imágenes bajo demanda (Kim, 2022). Como ejemplo, utilicé Midjourney para crear esta imagen a continuación con el mensaje «Bodegón renacentista con frutas, flores, jarrón, juego muerto, vela y calavera».

Fuente: Imagen de Midjourney

La ambigüedad a menudo alimenta el poder de una obra de arte, obligando a los espectadores a preguntarse qué podría significar. Esta ambigüedad es la fuerza del arte generado por IA, que no necesita preocuparse por la precisión en la forma en que un automóvil autónomo debe reconocer a los niños que juegan afuera. No hay una respuesta correcta en el art.

La mayoría de las teorías Arte incluyen el pensamiento divergente y convergente (Cortes et al., 2019). El pensamiento divergente implica explorar múltiples posibilidades. Cuando te enfrentas a un problema que requiere una solución creativa, crear muchas posibilidades no significa que sean las correctas o las mejores.

La fase de evaluación luego reduce las opciones, convergiendo en una solución, para determinar un camino útil a seguir. Es probable que los artistas alternen entre procesos divergentes y convergentes a medida que trabajan hacia su producto final.

Los artistas pueden usar fácilmente la IA como herramienta (Kim, 2022), ya que los artistas utilizaron las tecnologías de su tiempo (Hockney, 2001). Podrían ingresar su intención para una imagen y luego calificar las imágenes resultantes. Pueden elegir cuál de las muchas imágenes se acerca más a su intención, ampliar sus propias ideas y elegir si cambiarlas más. La fase generativa de la creatividad estará informada por la IA; el papel del artista sería seleccionar el texto de entrada y luego evaluar la salida para la imagen final.

ChatGPT

Si las imágenes generadas por inteligencia artificial pueden usarse como herramienta para estimular la creatividad de los artistas, ¿los pensadores y escritores pueden usar la inteligencia artificial para generar y considerar nuevas ideas expresadas en lenguaje? ChatGPT sugiere que es posible usar inteligencia artificial para generar ideas. ChatGPT es un modelo de procesamiento de lenguaje de inteligencia artificial de última generación que OpenAI acaba de lanzar para uso general. Genera texto similar al humano en respuesta a las consultas. El modelo fue entrenado utilizando bases de datos de texto de 570 GB de datos obtenidos de libros, textos web, Wikipedia, artículos y otros textos en Internet.

Por ejemplo, al hacer la siguiente pregunta:

En 500 palabras, hable sobre el papel futuro de la IA en la creación de arte.

En menos de un minuto, recibí una respuesta que es inquietantemente similar a mi último artículo revisado por pares (Chatterjee, 2022), que tardó más de tres meses desde el envío hasta la aceptación. Al igual que yo, la respuesta de ChatGPT también especuló sobre un creador de arte de IA totalmente autónomo. ChatGPT respondió:

El papel futuro de la inteligencia artificial en la creación de arte es un tema propicio para la especulación. Está claro que la inteligencia artificial tiene el potencial de cambiar la forma en que se hace el arte y abrir nuevas vías para la expresión artística.

Un posible escenario futuro es que la inteligencia artificial se convierta en una herramienta que los artistas utilizarán para crear nuevas obras de arte. Por ejemplo, un artista puede usar un programa de inteligencia artificial para crear un borrador de una pintura, que luego puede refinar y mejorar usando sus propias habilidades y creatividad. Esto puede permitir a los artistas experimentar con nuevos estilos y técnicas y crear arte que sería imposible que un ser humano creara por su cuenta.

Otra posibilidad es que la IA se convierta en un creador de arte totalmente autónomo, capaz de crear obras de arte originales sin intervención humana. Esto requerirá el desarrollo de sistemas de inteligencia artificial que tengan una comprensión profunda de los principios del arte y puedan utilizar este conocimiento para crear obras de arte estéticamente agradables. Es probable que tales sistemas de IA puedan crear una amplia gama de arte, desde pinturas y esculturas tradicionales hasta formas de arte más experimentales, como instalaciones y arte digital.

De cualquier manera, es probable que la integración de la inteligencia artificial en el mundo del arte tenga un impacto profundo en cómo se crea y experimenta el arte. Esto podría conducir a nuevas formas de arte que combinen lo mejor de la creatividad humana con el poder de la IA, e incluso podría cambiar la forma en que pensamos sobre lo que significa ser artista. En última instancia, el futuro de la IA en el arte es emocionante e impredecible, y será interesante ver cómo se desarrolla en los próximos años.

Conclusión

A medida que la IA continúe impregnando la mayor parte de nuestras vidas, lo hará con el arte y quizás con la literatura. Las alusiones a la creación artística y los ejemplos de escritura de IA ahora pueden ser como el videojuego Pong que era popular cuando estaba en la escuela secundaria. Pong está muy lejos de la calidad rica e inmersiva de juegos como Minecraft, al igual que las imágenes de Dall-E y Midjourney y la palabrería de ChatGPT pueden estar lejos de la futura máquina de «cultura».

La idea de que las actividades creativas son un bastión inexpugnable de la humanidad es insostenible. Para muchas personas, la inteligencia artificial será una herramienta poderosa y un socio en la creatividad, especialmente cuando no haya una respuesta «correcta». Las máquinas estéticamente sensibles desafiarán nuestra visión de la belleza y la creatividad, y quizás nuestra comprensión de la naturaleza del arte.