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Fuente: de Trauma and Expressive Arts Therapy: Brain, Body, and Imagination in the Healing Process/Cathy Malchiodi, Ph.D., usado con autorización
Fuente de Trauma y arte expresivo Terapia: cerebro, cuerpo y Imaginación en el proceso de curación/Cathy Malchiodi, PhD, usado con autorización

en “el cuerpo sana”, describí un concepto central para las artes expresivas y la terapia somática: la encarnación restauradora. A diferencia de otras terapias somáticas, la encarnación restaurativa es en lo que nos enfocamos en la terapia del arte expresivo. El núcleo de los enfoques expresivos se basa en la participación activa en nuevas experiencias que vuelven a familiarizar a las personas con la curiosidad, el juego, la eficacia y el placer (Malchiodi, 2022). En otras palabras, la encarnación se define no solo como el desarrollo de la conciencia física, sino también como la expansión de la capacidad de vivir en el cuerpo y la mente de uno de una manera calmante, vigorizante y restauradora.

El movimiento, el ritmo, el sonido, la puesta en escena y el juego son todas formas de encarnación que tienen el potencial de restaurar el cuerpo, la mente y el espíritu. En la terapia de artes expresivas, existen muchos enfoques que se enfocan directamente en el cuerpo para apoyar la recuperación con estrategias e indicaciones específicas. Uno de estos enfoques se denomina mapeo corporal, un proceso guiado de exploración visual y narrativa a través de la creación de un retrato del cuerpo a tamaño real.

¿Qué es el mapeo corporal?

Mapeo corporal es una forma de arteterapia expresiva que utiliza el cuerpo como sujeto de relatos sobre experiencias vividas. Existe una larga tradición de aplicar este enfoque a los supervivientes de traumas psicológicos y enfermedades potencialmente mortales, incluidos el VIH/SIDA y los trasplantes de órganos. Estas estrategias se centran en imagen corporal no solo como un registro histórico de eventos significativos, sino también como una fuente somática para la investigación autoeficaciacapacidad y estabilidad.

A Jane Solomon (2002; 2007) se le atribuye la formalización de un proceso llamado mapeo corporal, aplicándolo al trabajo con mujeres que viven con VIH/SIDA e inmigrantes. Otros practicantes e incluso artistas lo han usado con personas que se someten a procedimientos médicos por enfermedades potencialmente mortales. Para estas personas, el proceso sirve como una forma de investigación de la enfermedad, una forma de legado y, para algunos, una preparación para la muerte.

Aunque el mapeo corporal es un proceso de múltiples capas que combina imagen e historia, es esencialmente una experiencia encarnada. Se utilizan dibujos, pinturas, collages u otros materiales para representar historias sobre uno mismo, así como experiencias o recuerdos somáticos específicos. La pintura se proporciona tradicionalmente como parte de un enfoque de mapeo corporal.. Las expresiones artísticas también pueden comprender huellas reales de manos y pies y se pintan colores y símbolos en o alrededor del contorno del cuerpo en respuesta a preguntas específicas sobre la vida de la persona, incluidos eventos, desafíos y fortalezas. Debido a que crear una imagen puede ser difícil para algunos, a menudo modifico el proceso presentando una caja de collage con diferentes imágenes y palabras, frases y citas para los participantes que sienten que este lenguaje expresa mejor su experiencia.

Generalmente, el mapeo corporal es un proceso prescriptivo. En otras palabras, los facilitadores usan diferentes señales para guiar el proceso, según el individuo o el grupo. Esto incluye enfocar la expresión en muchos de los siguientes componentes (Malchiodi, 2020):

  • Elegir una pose corporal para retratarte.
  • Centrarse en la historia personal, incluido “de dónde vengo” y “adónde voy” (p. objetivos o aspiración).
  • La representación de imágenes o símbolos en el cuerpo para representar desafíos, eventos u obstáculos que han sido superados o están en proceso de ser superados (a menudo llamados “signos de resiliencia”).
  • Incluyendo lemas personales, citas o consignas y/o símbolos que sean fuentes de fortaleza (recursos).
  • Simbolización de personas y entidades (Mascotascomunidades o poderes superiores) que apoyaron (representados por fotografías, símbolos o huellas de manos).
  • Intercambiar mensajes o sabiduría aprendido a través de la experiencia vivida.

El mapeo corporal como experiencia de comunicación

El mapeo corporal es relacional, a menudo ocurre en un entorno grupal para beneficiarse del apoyo mutuo, la inspiración y el ritual como parte del proceso de reparación. Por esta razón, pueden ser necesarias múltiples citas durante varios días. El manual original de mapeo corporal de Solomon (2002) recomienda tomar al menos cinco días, o aproximadamente 30 horas, para completar un mapa corporal. Los miembros del grupo tienen tiempo para reunir y compartir observaciones, guiados por facilitadores o terapeutas. Su objetivo es ayudar a las personas no solo a obtener comprensión, sino también a expresar sus experiencias de vida a través de historias e imágenes.

El proceso de creación de un mapa corporal de tamaño real es complejo, y el facilitador desempeña un papel de apoyo ayudando a las personas a seleccionar y crear elementos y símbolos. La seguridad, la estructura y el ritmo para realizar este tipo de exploración en profundidad de los problemas personales y la resiliencia histórica (de los acontecimientos de la vida, los logros, las relaciones y las influencias sociales a lo largo de la vida) son fundamentales para el proceso.

Mapeo corporal como restauración

La encarnación es un proceso de autodescubrimiento somático. De manera similar, el mapeo corporal es un proceso especial diseñado para mejorar la autoconciencia somática en presencia de un facilitador y miembros del grupo. Es una experiencia que ayuda a una persona a reconocer la capacidad de prosperar al explorar cómo los desafíos de la vida han afectado su cuerpo a lo largo del tiempo.

El proceso restaurativo del mapeo corporal es esencialmente doble. En primer lugar, el proceso cuidadosamente gestionado de expresión visual a través del retrato corporal enfatiza la resiliencia como elemento central de la autorrecuperación. La segunda parte es el poder de contar historias a través de imágenes y compartir experiencias vividas del cuerpo en imágenes e historias. En Trauma Recovery, Judith Herman (1992) enfatiza la importancia tanto de contar la propia historia como de regresar a la propia comunidad como claves para la recuperación personal y la auto-recuperación. Estas formas de transformación se capturan en el proceso de múltiples capas del mapeo corporal, una forma de capturar estas historias a través de la expresión de la conciencia corporal y la observación de su sabiduría interna.



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