El valor de la creatividad Psicología hoy Reino Unido

Fuente: Rhonda K. Florida Folk Artist/Unsplash

Qué Arte? Esto generalmente se define en términos de imaginación y la innovación, especialmente relacionada con la producción de obras de arte. Sin embargo, la creatividad no se refiere necesariamente al arte como tal, sino que es una característica de la maestría. Se trata de cómo creamos y tejemos significado y riqueza en nuestros días. Ser creativo significa tener la curiosidad, la observación aguda y la pasión por la innovación para moverse a través del espacio y el tiempo de nuevas maneras. Significa probar algo diferente que requiere que demos un salto de fe en nosotros mismos. intuición para que podamos jugar en lo desconocido.

En la academia, debemos enseñar y escribir de maneras que revelen la profundidad de la interpretación, demuestren la creación de significado, establezcan conexiones, traspasen los límites de las formas de pensar existentes y jueguen con nuevas preguntas e ideas. En cuanto a la enseñanza, podríamos crear un nuevo curso que nos inspire como docentes. Este nuevo entrenamiento da nueva energía a la enseñanza y nos apoya como aprendices de por vida, un modelo importante para los estudiantes. Recientemente creé tres nuevos cursos para nuestro plan de estudios de sociología, y cada uno ha cambiado mis prácticas de enseñanza y escritura.

Paradójicamente, en niveles superiores educación muchos maestros a menudo informan que se sienten sofocados o muertos cuando se trata de prácticas creativas. Uno pensaría que la ciencia sería uno de los escenarios más abiertos para fomentar la creatividad. Pero tienden a prevalecer los estereotipos y las construcciones del statu quo que hacen que la ciencia y la pedagogía sean lo suficientemente buenas para que podamos lograr revisiones anuales exitosas y ascender en los rangos a través de la titularidad y la promoción.

Me resulta extremadamente triste escuchar a tantos científicos, incluidos varios importantes mentores míos, admitir que están ansiosos por jubilarse para poder finalmente escribir lo que quieren. Vivir y trabajar en tal estado es tan condicional y limitante; funciona como una presión sofocante sobre nuestra vida creativa interior. No podía esperar tanto.

Empecé a ver la recuperación de mi propia creatividad como un acto radical. Es una forma de estar más presente en mi vida y trabajo, y de responder a los urgentes e importantes susurros internos que me instan a ser más creativo hoy, no dentro de décadas. Jubilación.

He descubierto que la mejor manera de profundizar en esta mentalidad es tomar prestada la energía y el impulso de otra área de la invención. Cuando asisto a conciertos, pienso en los hábitos, rutinas y prácticas de los músicos. Y siempre me alienta escuchar acerca de los rituales diarios aparentemente mundanos de otras personas que abren el camino a la creatividad. Al observar la creatividad de otras personas, podemos iniciar la nuestra.

Durante los últimos dos años, desde que mi madre falleció, he estado desempacando cajas de sus pinturas. Me sorprendió la cantidad de trabajo que produjo y me inspiró cómo continuó haciéndolo, asumiendo riesgos constantemente e intentándolo de nuevo. Por la mañana, después de tomarme un espresso, entraba en la habitación de invitados, convertida ahora en una galería de arte, y acariciaba los detalles de algunas de las obras. A veces les tomo fotos, las combino con flores frescas o el trabajo de un alfarero favorito, jugando con el color, la forma, la luz y las formas, y luego las comparto en las redes sociales.

Invariablemente, la gente pregunta si mi madre y el alfarero crearon obras en tándem debido a lo complementarios que son entre sí. Le explico que no, de hecho me acabo de dar cuenta de los paralelismos y decidí fotografiarlos juntos. Es al crear tales conexiones y yuxtaposiciones visuales que experimento un alto nivel de síntesis creativa y lúdica, y encuentro que esto me impulsa a sentarme y escribir mi propio texto.

La creatividad implica imaginar nuevas formas de ver, sentir y ser. Otra forma sencilla de hacer esto es mirar alrededor de una habitación en casa y encontrar un artículo, pensar en su función por un momento y luego considerar para qué más podría usarse. El simple acto de reutilizar un objeto cambia cómo me siento al respecto y mantiene las cosas frescas. Cuando estoy atascado, trato de detenerme y pensar en los momentos en los que me he sentido más en un estado de flujo creativo y evocar una imagen multisensorial de esa experiencia para revisar y encontrar las cualidades que más necesito usar.

Aunque luchamos con intensos requisitos y restricciones institucionales, aún es posible crear un portafolio creativo. Para aquellos de nosotros que aspiramos a ser intelectuales públicos creativos, el problema se convierte en educar a los colegas sobre lo que hacemos y por qué es importante. En mi universidad, donde trabajo en un departamento interdisciplinario de ciencias sociales y humanidades, y donde profesores de todas las disciplinas de toda la universidad forman parte del comité de titularidad y promoción, redacté una declaración personal para mi caso que reflejaba mis actitudes hacia la sociología pública. y por lo tanto, es una parte legítima y bien fundada de mi disciplina.

Hemos visto cómo la pandemia ha cambiado la forma en que las personas perciben el trabajo, el espacio y el lugar, y podemos usar esto para repensar creativamente cómo administramos nuestro tiempo para tareas como las horas de trabajo. Puede llevarlos afuera o tener una sesión de caminar y hablar con un estudiante en el campus. O tal vez podamos ofrecer citas telefónicas durante la caminata. El objetivo de estas ideas no es aumentar la multitarea, sino considerar formas en las que podemos beneficiarnos mientras apoyamos el éxito y el desarrollo de los demás. No se trata de agregar más, se trata de cómo negociamos nuestro tiempo de una manera que prioriza el espacio creativo.

De manera similar, gran parte del servicio que se brinda en los campus es mano de obra no remunerada con el fin de mantener la institución. Es posible que deseemos crear nuestras propias capacidades de servicio. Hace muchos años, un colega y yo creamos eventos mensuales relacionados con Sexo preguntas e invitó a toda la comunidad del campus. Nada parecido había existido allí antes, y varios líderes universitarios reconocieron debidamente el esfuerzo como una contribución significativa y especial al ministerio.

Estamos limitados por las creencias bloqueadoras de que si pudiéramos extender las horas y los días sin fin, finalmente seríamos capaces de escribir y publicar más; que hasta que sea perfecto, no nos atrevemos a enviar nuestro trabajo todavía, y que probablemente no lo sepamos de todos modos, lo cual sabemos, dado sindrome impostor tan común en la academia. Pero esta mentalidad de «si tan solo», «cuando» y «todavía no» aumenta nuestras expectativas de nosotros mismos y miedo y nos impide tomar riesgos creativos. También alimenta una percepción de escasez que es la antítesis de una vida creativa.

Necesitamos dar cabida a nuestros esfuerzos creativos priorizándolos en lugar de dejarnos abrumar o distraer por otras demandas. He aprendido que si nuestro instinto inicial es decir que no a algo, es mejor decirlo o decir: «Tendré que pensarlo y te responderé» y luego decir que no. Algunos compañeros nos humillan en las reuniones elogiándonos y presionándonos para que aceptemos algo. Puedes decir: «Gracias por pensar que podría manejar esto, pero si quieres una respuesta ahora mismo, debería ser no». En mi imaginación me imagino al famoso Residente de Nueva York una caricatura de un hombre al teléfono mirando su calendario y diciendo: «¿Qué tal si nunca, nunca es bueno para ti?»

Nuestras vidas personales nos ofrecen infinitas oportunidades para la creatividad. en El camino del artista, Julia Cameron sugiere caminatas diarias, escritura diaria de páginas matutinas y excursiones creativas lo más regulares posible. Este modelo contiene la necesidad de que los rituales y la estructura sean creativos. Agregaría que las amistades y las relaciones íntimas que alimentan nuestra creatividad son importantes.

Es recomendable abordar sus funciones de la manera más creativa posible, ya que esto mejorará el equilibrio entre el trabajo y la vida personal. Cuando descendemos al oasis más creativo del interior, podemos experimentar la libertad, la atemporalidad, el flujo y la energía de tal manera que la vida parece más llena de luz, colorida y espaciosa que nunca.

Una versión anterior de este artículo apareció en Inside Higher Ed el 23 de septiembre de 2022.